Oh Palestina!

musica

Cinco Siglos Igual

Entrevista del diario "Nuevo Día" de Cnel.Suárez (Bs.As.)

Fue una oportunidad para capacitarse que brindó NUEVO DIA



Una veintena de docentes cumplió con el examen presencial


El docente evaluador que tomó los exámenes fue concluyente al señalar que en la actualidad el docente debe ser un mediador y un transformador de la realidad que vivimos, y para lograrlo no tiene otra alternativa que capacitarse



Durante los últimos meses, NUEVO DIA fue el vehículo para que los docentes de Coronel Suárez obtuvieran capacitación a distancia en temas específicos a su profesión. La oportunidad la brindó la Universidad Tecnológica Nacional y la Editorial Nahuel, a través del programa de capacitación y actualización docente a distancia, el cual otorgó los puntos necesarios para que los docentes que cumplieran con las exigencias del curso tuvieran más posibilidades de trabajo que aquellos que no lo hicieron.

Fueron alrededor de veinte los docentes que el sábado por la tarde, en las instalaciones de la Escuela Agrope-cuaria, cumplimentó la instancia presencial, escrita e individual, la cual se realizó a libro abierto, pero con un nivel de complejidad que asegura el aprendizaje a la persona que optó capacitarse.




El profesor José Ramón González da las últimas explicaciones a los docentes que dieron el exámen



Estuvieron, el sábado por la tarde, en la ciudad el docente capacitador y evaluador José Ramón González y el administrativo, Roberto Aguilar, después de haber tomado exámenes también en Trenque Lauquen y Olavarría.

Entrevistado por NUEVO DIA, González dijo, sobre esta oportunidad para capacitarse que tuvieron los educadores, que “son cursos interesantes para los docentes, porque realmente hacen falta, principalmente el de ‘Gestión y Proyectos’, el cual ha despertado mucho interés entre los docentes, porque precisamente es una falencia que tienen, y no sólo los que están frente a un curso sino, fundamentalmente, tanto directores como inspectores”.

Al hablar de la propuesta, sostuvo que “el curso está orientado a enseñar cómo elaborar un proyecto, pero además cómo evaluarlo”, agregando que “en la actualidad, en el marco de la globalización, vivimos una competencia feroz y por lo tanto es necesario y hasta indispensable saber armar un buen proyecto, y muy pocos lo saben, esta es una verdad y desgraciadamente no relativa”.

Afirmó que “por otra parte, los directivos, que son los que deben evaluar los proyectos de gestión educativa que presentan los docentes, no saben hacerlo y hasta no llegan a comprender los ítems y de esa forma es muy difícil lograr un cambio en la educación”.

“Por esta razón, les digo a todos los docentes que conozco que hagan el curso, que les servirá y de mucho en sus carreras, tendrán un plus por sobre el resto de los docentes”, enfatizó el profesor José Ramón González.

Consultado sobre cómo fue adoptada la modalidad ‘a distancia’, González señaló que “es responsabilidad de cada uno, si bien están aquellos que son aplicados también están los que toman a la ligera esta posibilidad de educarse, pero si no son aplicados llegado el momento no sabrán como elaborar un proyecto y los perjudicados serán ellos mismos. Nosotros les damos las herramientas para que se superen, está en ellos lograrlo o no; no obstante, llegado el momento de tener que utilizar los conceptos que les dimos deberán recurrir a los módulos que les hemos suministrado”.

Con respecto a estudiar a distancia, el profesor coincidió con NUEVO DIA en cuanto a que “es la modalidad que se impone”, reflexionando que “las universidades no están en todas las ciudades, y esta posibilidad de capacitarse viene bien porque los docentes trabajan y no tienen demasiado tiempo para incrementar su bagaje de aprendizaje, además la familia suele ser otro limitante, entonces pueden aprovechar esta modalidad”.

Destacó el profesor que “La Universidad Tecnológica Nacional y la Editorial Nahuel seguirá ofreciendo cursos, incluso hay en estudio algunas propuestas nuevas, trabajamos en ello, pero todo depende de las necesidades de los educadores”.

Al consultarlo sobre cuales han sido los requerimientos de los docentes, González expresó que “vivimos en un contexto en donde el que enseña advierte que es una tarea muy difícil la que tiene por delante y la idea es justamente saber cómo compartir con otros. No escapa a nadie que en el mundo hay mucha violencia, y el docente hoy por hoy debe enseñar en ese marco y debe tender a viabilizar el cómo afrontar la violencia, la discriminación, y otras problemáticas a las que la sociedad nos enfrenta. Por ejemplo, los chicos saben mucho de informática en la actualidad, acceden a un bagaje increíble de información, pero no la comprende, no alcanza a internalizarla; por lo tanto, el docente debe convertirse en la persona que medie y debe ser transformador de esa realidad”.

Flia.González de vacaciones por la costa de Mar de Ajó

"Arte autónomo" según Nerina Tosi

ESC. PROV. DE A. VISUALES
PROF.EN A. VISUALES
ARTE,CULTURA Y ESTETICA CONTEMPORÁNEA
NERINA TOSI
SEP. 2004

LA TEORIA DE LA AUTONOMIA DEL ARTE DE T.ADORNO
COMO ALTERNATIVA DE CAMBIO PARA UNA SOCIEDAD ALIENADA
PALABRAS CLAVES:CULTURA-ILUMINISMO-RACIONALIZACION-EXCLUSION-CONSTRUCCION DE IMAGINARIOS-GLOBALIZACION-ALIENACION-ARTE AUTÓNOMO.


INTRODUCCIÓN
"Un dia habra que abrir la puerta de las sombras,subir los ultimos escalones,buscar una luz para reconocerse en sombras tan antiguas que la carne humillada ya esta acostumbrada a ellas".
MICHEL SERRES
Tomamos estas palabras para comenzar. Se pretende, revisar de que manera ciertos procesos sociales se sucedieron dando lugar a la formación de subjetividades e imaginarios culturales que han perdurado hasta nuestros dias para señalar sus consecuencias, aportando a una mayor autoconciencia cultural,dejando en claro la situación del individuo,expresada como insatisfacción dentro de un contexto donde la incipiente fragmentacion de los discursos y de los grupos sociales,llevan a la fragmentacion del ser humano provocando uno de los fenómenos mas relevantes de hoy,la ALINEACIÓN,la degradación del ser, llevado a una situación extrema,la negación del ser en si mismo.
Nos interesa, especialmente, el papel que juegan los espacios destinados a diferentes manifestaciones artísticas, en contraposición a la industria cultural y como posible alternativa de cambio.
Presentaremos un análisis acerca de la Ilustración en los terrenos del pensamiento económico, político y educativo; teniendo en cuenta nuestra cultura como producto de tales procesos que dejaron huellas en todos los ámbitos sociales.
F. Encuita realiza un aporte que nos servirá de ayuda .Nos cuenta que los pensadores del movimiento iluminista tuvieron en común la idea de que el PROGRESO Y LA LIBERTAD, se asociaban inequívocamente al imperio de la RAZON. El saber se oponía al viejo orden teocrático en el campo de las ideas, al igual que el dinero hacia lo mismo en el viejo orden aristocrático. Pero el saber de una minoría no bastaba. La educación se convirtió en el principal aparato ideológico del Estado. Se vio en la educación el fin del predominio ideológico de la iglesia para asegurar el consenso moral en torno al nuevo orden.(Enguita 1992:14).
Todos asignaron un papel importante a la formación de la conducta y el entendimiento. Del entendimiento como la base de la libertad de conciencia. De la conducta, porque veían en la educación el instrumento para sacar al hombre de su estado natural, con objeto de que pudiera sumarse al contrato social (Locke), de que alcanzara la moralidad (Kant) o de que fuera un buen ciudadano de la república (Rousseau).
La Ilustración tuvo amplitud y alcance universal. Es esta la que nos ha legado la mayor parte de las ideas que todavía forman parte del acervo cultural. La influencia de algunos pensadores se hizo sentir en la estructura institucional de la educación.(Enguita 1992:17).
F. Enguita realiza una dura critica a la pretensión universalista de la educación ilustrada, desenmascarando su discurso. El mensaje de la educación estaría dirigido a todos. No fue así. Quedaron excluidos, las mujeres, los no europeos, las clases sociales mas desfavorecidas, los trabajadores, afirmando que la perpetuación de la ignorancia de las masas era fundamental.
" El pensamiento ilustrado y liberal encuadro a la humanidad a lo largo de distintas líneas divisorias tales como la fortuna, el sexo, la raza, o la edad ".
Es importante para este trabajo revisar el legado de este movimiento intelectual en el sistema educativo.
En 1880 en Argentina se crea la Ley de Educación 1420 que tuvo vigencia hasta 1994. Su modelo educativo, se basaba en la concepción Iluminista. Los escrúpulos de la independencia de la educación desaparecieron cuando se crea un sistema educativo nacional, posturas teóricas como las de Condorcet, quedaron al margen cuando se abogo un sistema de educación nacional.
" La ilustración fijo un marco del que deriva la organización del proceso educativo –basado en una relación de poder – que limita severamente las potencialidades de aprendizaje y altera su sustancia y resultados."
Este modelo educativo iluminista europeo fue introducido por diferentes pensadores y políticos, formados en Universidades Europeas, a través de la constitución de los estados nacionales.
Esta política de estado estableció esquemas hegemónicos y construcciones de imaginarios a través de las principales instituciones de una sociedad, la familia, la escuela, la iglesia y las fuerzas armadas; aparatos ideológicos del Estado.
Hoy debemos concebir la trama de relaciones sociales como un mecanismo de fuerzas mucho mas complejo, donde el poder de los discursos esta fragmentado y a merced de intereses políticos, sociales, y económicos de diferentes grupos, donde los aparatos ideológicos no son los mismos, cuya constitución puede concebirse de otra manera; sus funciones se encuentran atravesadas y hasta condicionadas por mecanismos que provienen de organismos nacionales y transnacionales, donde las subjetividades de los actores que las integran se redefinen constantemente a partir de transformaciones y rupturas sociales que se presentan de manera vertiginosa, impactos de la mundializacion de imaginarios y de una GLOBALIZACIÓN sin precedentes históricos.
C. Fajardo Fajardo explica el proceso de globalización y mundializacion y en que medida afecta en las microculturas y en el sujeto posmoderno.
"Económicamente el mundo se controla desde un capitalismo transnacional; culturalmente la economía de mercado
de los productos simbólicos y de sensibilidades, genera un "imaginario colectivo internacional desterritorializado", es decir, una sociedad mundializada en sus sistemas simbólicos y de sentido. Esos son los dos procesos globales: uno que asume como estrategia económica y tecnológica para expandir sus macroempresas, apropiándose de los recursos de los países pobres, y el otro que proyecta una red de imaginarios , a través de industrias culturales." " Aquellos países que no logran dicha conexión van desapareciendo lentamente. De allí proviene la desigualdad en la competencia entre quienes se impulsan a nivel planetario y los que les ha sido imposible realizar interconexiones en el mercado trasnacional.
Ambos procesos deben considerarse elementos unificadores a nivel mundial, pero no llegan a incluir todos los puntos del planeta. Esto significa que existen limites estructurales – económicos , políticos y culturales – a la expansión de la globalización.
La globalización se presenta de manera ambigua y contradictoria ya que proyecta HOMOGENEIZACION Y FRAGMENTACION; multiplica las distancias y las diferencias entre culturas e individuos. Las migraciones, los mercados de trabajo informales, la crisis de los sindicatos, los golpes a los derechos sociales, etc., son resultantes de la dispersión y disgregación global.
Dichas disgregaciones se encuentran también en la mundializacion de la cultura que crea redes simbólicas y económicas que organizan los comportamientos en relación con el consumo y la manera de organización de la vida.
Esto ha favorecido el surgimiento de una "territorialidad desarraigada" que construye " ciudades globales- collage","memoria internacional popular", dando a entender que el desarraigo, la NO raíz cultural, es la expresión de nuestra época.
Los distintos actores sociales y las naciones están estratificados y jerarquizados en la trama global. Es desde estos elementos de donde se debe asumir el concepto de globalización como forma descentrada y transformadora de las culturas nacionales fijas y AUTÓCTONAS. No quiere decir esto que el Estado- Nación se disuelva, sino que otros modelos fluyen dentro de el, gracias al MACROPROYECTO DE CONSUMO, la dependencia imaginaria que proporciona la idea de unidad como memoria colectiva masiva que genera una ética y modo de conducta compartida...se trata de referencias de vida de un mismo imaginario colectivo. Se unifican los gustos y se les frustra también, por la variedad y cantidad no accesible a todos; se unifican metafísicamente los deseos de consumo y se les separa socialmente, confirmando la no superación de las desigualdades económicas entre los distintos actores sociales. El macroproyecto del consumo instaura una ética que fomenta valores de socialización en medio de la competencia, la intolerancia y la guerra de productos en los espacios civiles, públicos y privados.
Individualismo, hedonismo, narcisismo, ludofilia, facilismo, escapismo, meritocracia, sensacionalismo, claustrofilia, agorafobia, son algunos de los paradigmas éticos del consumo. Como resultante de ello, el consumo debe ser concebido mas que un lugar de Intercambio de mercancía, un gran productor de comportamientos y sensibilidades sociales.(Fajardo Fajardo:2002).
Ahora como se constituye la personalidad de un sujeto que interactúa en un contexto donde las transformaciones y rupturas se están presentando de manera vertiginosa.
Fromm describe estos efectos sobre la personalidad del sujeto posmoderno, el fenómeno de la ALINEACIÓN.
Se entiende por alineación un " tipo de experiencia en la cual un tipo de persona se experimenta a si misma como un extraño", " sus actos y las consecuencias de ellos se han erigido en amos; a los que obedece o aun adora."
La palabra alineación fue usada por Hegel y Marx para referirse a una forma de extrañamiento de si, que permite actuar razonablemente en asuntos prácticos , pero constituye un grave defecto socialmente configurado. Esa condición del hombre en la que " su propio acto se torna para el en un poder extraño, que se ubica por encima y contra él, en lugar de ser controlado por él." El hombre no se experimenta como el portador activo de sus propios poderes, sino como una cosa empobrecida y dependiente de poderes externos a el, en los que ha proyectado sus sustancia vital.
La alineación, penetra la relación del hombre con su trabajo, con lo que consume, con su prójimo y consigo mismo. Ha elaborado una maquinaria social para administrar la maquinaria técnica que construyo. Sin embargo, es dominado por su propia creación y ha perdido el dominio de si mismo.
Por necesidades de control, la creatividad, la curiosidad, y el pensamiento independiente van siendo obstaculizados, siendo el resultado, la evasión y rebeldía, apatía o destructividad, regresión psíquica.
Si se considera la relación del hombre con el mundo como una relación humana, se podría intercambiar amor por amor, confianza por confianza, etc. CADA UNA DE LAS RELACIONES CON EL HOMBRE CON LA NATURALEZA DEBE SER UNA EXPRESIÓN DEFINIDA DE SU VIDA REAL E INDIVIDUAL QUE CORRESPONDE AL OBJETO DE SU VOLUNTAD.(Fromm)
No puede apreciarse por completo la naturaleza de la alineación si no se considera un aspecto especifico de la vida posmoderna: LA REPRESIÓN DE LA CONCIENCIA DE LOS PROBLEMAS BÁSICOS DE LA EXISTENCIA HUMANA. Yaqui tocamos un tema universal de la vida. El hombre debe administrar el tiempo y la energía que requieren las tareas diarias, y esta enredado en una rutina diaria para el cumplimiento de esas tareas. Elabora un orden social, convenciones, hábitos e ideas, que lo ayudan a realizar lo necesario, y a vivir junto a su prójimo con un mínimo de fricciones. En nuestra cultura encontramos este conflicto entre la rutina y el intento de volver a las realidades fundamentales de la existencia.
Colaborar con este intento ha sido una de las funciones del arte y la religión. (Fromm)
N. Casullo, en su teórico "La Modernidad como Autorreflexión" postula la creación de espacios "donde la subjetividad, la individualidad, la soledad; desde la imaginación, desde la sensación, desde el sentimiento, desde la sensibilidad, desde la critica, se exprese mejor que nada el problema de la alineación; es precisamente el arte uno de los elementos mas fuertes para trabajar este tema."
No podemos dejar de reconocer la postura adorniana acerca de la AUTONOMIA DE LA OBRA DE ARTE, rasgo esencial para depositar la esperanza de un futuro conformado por espíritus mas humanos.
La siguiente cita es esencial para comprender la autonomía de la obra: "EN EL AFAN DEL HOMBRE DE DOMINAR A LA NATURALEZA RADICA EL ECLIPSE DE LA RAZON" (Horkheimer)
Esta racionalidad es conformada por dos vertientes: la racionalidad formal y la racionalidad instrumental. La primera tiende a producir sistemas unitarios que huyen de las contradicciones y que niegan la pluralidad subsumiéndola en la unanimidad, como hace la ciencia, mientras que la instrumental "tiende a la cosificación de todo en tanto convierte en objeto de manipulación y control cualquier elemento de un proceso social o natural. Esta doble vertiente del fracaso de la razón es central para entender la autonomía del arte tal como la concibe Adorno.
La industria cultural es para Adorno un mecanismo de dominación al servicio de la opresión. Lo que propone es trascender la razón por la vía de la compenetración con los objetos hasta alcanzar no la totalidad sino la singularidad. "Lo no-idéntico es aquello que la universalidad de los conceptos oculta tan pronto como con nuestro pensamiento tratamos de ordenar la realidad". Adorno declara la autonómica enigmaticidad de las obras de arte " se salen del mundo empírico y crean otro mundo con esencia propia y contrapuesto al primero, como si este nuevo mundo tuviera consistencia ontológica."
La difícil tarea que se propone Adorno es hacer evidente lo no evidente que existe en el arte sin violentar mediante conceptos o categorías su libertad.
Adorno vincula la autonomía a la libertad alcanzada por la obra y sitúa esa libertad en un contexto histórico, la ruptura con los condicionamientos culturales que se opero en las vanguardias en estos años.
El segundo componente de la concepción de autonomía del arte es la absoluticidad, la inefabilidad de la obra , su negativa a transcribirse en concepto, su capacidad mediadora hacia lo que no es ella, su condición de manifestación sensible de la idea. En la obra de arte ocurre el desconcertante encuentro de lo histórico y lo metafísico. "El irresistible movimiento del espíritu hacia lo que se ha separado de el habla en el arte a favor de lo que se había perdido en el principio".
La autonomía del arte aparece a la vista de Adorno como garantía de libertad en medio de la quiebra de la cultura. Declarar el fracaso absoluto del arte y de la cultura en el naufragio de la razón equivaldría a un absurdo Apocalipsis cultural en el que Adorno no incurrió.
Adorno se enfrenta a la tendencia de utilizar el arte como herramienta deliberada de cambio social que debería ampliar la conciencia del proletariado, impeliéndole así a la lucha de clases y que se sentiría obligada a provocar un compromiso de la cultura y del arte contra los que pretendían un arte "concebido como un lujo cultural por los neutrales".
El concepto de compromiso no debe ser tomado de un modo fundamentalista, porque si se convierte en instrumento de evaluación se regresa al mismo control dominante contra el que el compromiso quiere luchar. El efecto de las obras de arte sobre la sociedad reside en el CONTENIDO DE VERDAD. El arte es social porque se opone a la sociedad, una oposición que adquiere solo cuando se hace autónomo. Así, el arte se separa de la alineación de la industria cultural por el acto mismo de la denuncia de esa alineación, 2cada obra autentica esta proponiendo la solución a su insoluble enigma".
Adorno critica el arte que alimenta a las masasen la medida en que denuncia su mercantilización y su labor de mantener un estado de dominio político y por otro deposita en el arte la esperanza de un futuro desalineado, propio, libre y autentico.(Fedie Sosa:2002).

CONCLUSIÓN
Hemos revisado, tomando diferentes autores, el legado iluminista en nuestra cultura y por consiguiente, la construcción de un discurso hegemónico que ha dejado huellas hasta nuestros días en el imaginario colectivo.
Hoy las estructuras sociales se definen en otros términos mas o menos permeables y flexibles favorecidas por el incipiente avance de las tecnologías y de los procesos de globalización y mundializacion. Los imaginarios sociales y colectivos están mas o menos condicionados a estos factores pero sabemos las consecuencias graves que han ocasionado estos el la construcción de la personalidad y el principio de subjetividad.
Debemos destacar que el proceso de globalización admite limites estructurales, por lo tanto, esto abre a posibilidades y oportunidades para generar espacios en donde poder trabajar con propuestas que promuevan experiencias estéticas en contraposición al peso de la industria cultural.

Reflexionando en voz alta

Se trata de un sitio abierto a quien quiera leer, compartir, reflexionar, analizar, sobre determinados temas como: filosofía, arte, política, educación, problemáticas sociales, económicas, políticas y culturales, comunicacionales, etc. que hacen a la realidad mundial, latinoamericana y Argentina.

Este sitio ha sido creado con el fín de que los distintos trabajos, reflexiones, aportes críticos, etc. de estudiantes que comparten las distintas cátedras del profesor González, puedan ser leídas, compartidas, reflexionadas y criticadas constructivamente, por todas aquellas personas comprometidas con su realidad social.